Arrêtez les horloges

Le contexte de "Arrêtez toutes les horloges

Nous commençons par les contextes biographique, historique et littéraire de 'Arrêtez toutes les horloges'.

Contexte biographique

W. H. Auden est né en 1872 à Birmingham, en Angleterre. Lui et son ami et collaborateur de longue date Christopher Isherwood ont été parmi les premiers écrivains ouvertement gays du vingtième siècle. Pour cette raison, le poème est souvent lu dans des contextesLGBTQIA , et ila été utilisé lors des funérailles de nombreux hommes gays pendant la crise du sida des années 1980 et 1990. Cette lecture du poème est célèbre dans le film de 1994 Quatre mariages et un enterrement, où un homme gay prononce le poème comme une élégie pour son partenaire décédé.

Contexte historique

Le poème a été écrit dans les années 1930, alors que lesopinions fascistes devenaient de plus en plus populaires en Europe, atteignant un point d'ébullition en 1939 avec le déclenchement de la Seconde Guerre mondiale. Auden et Isherwood croyaient tous deux fermement en une politique de gauche et étaient opposés à l'impérialisme. Leurs convictions politiques et le contexte plus large de l'Europe ont eu une grande influence sur la façon dont les deux hommes ont collaboré pour écrire la première version du poème.

Contexte littéraire

Le poème n'a été publié qu'en 1938, mais sa première itération a en fait été composée en 1936. Le poème a commencé comme une chanson dans la pièce The Ascent of F6 (1936), qu' Auden et Isherwood ont écrite ensemble .La pièce a été créée comme une satire de l'impérialisme britannique. Dans la pièce, ce poème est interprété par un personnage qui pleure la mort d'un homme politique. Le langage était volontairement mélodramatique pour souligner l'absurdité de la situation.

Lepoème a ensuite été partiellement réécrit et confié à la chanteuse de cabaret Hedli Anderson pour qu'elle l'interprète. Il a été considérablement modifié pour être utilisé dans le cadreduspectacle de cabaret d'Anderson ; par exemple, il a été mis en musique à l'origine. Les trois dernières strophes ont été réécrites pour ne pas faire référence à la pièce de théâtre, et le poème est devenu plus sérieux et sincère.

Lepoème a été publié pour la première fois danslerecueil de 1938 d'Auden, Poems of To-Day, puis dans son recueil de 1940 ,Another Time. En tant que poème autonome, 'Stop All the Clocks' a un ton plus triste.

Le poème : 'Stock All the Clocks' ou 'Funeral Blues'

W.Arrêtez toutes les horloges"de W.H. Auden: Résumé

Commençons par un bref résumé strophe par strophe du poème.

Première strophe

Les trois premiers vers sont constitués d'impératifs énumérant les différentes demandes de l'orateur. Dans le dernier vers, le locuteur fait référence à un cercueil, indiquant au lecteur que quelqu'un est mort.

Deuxième strophe

Cette strophe traite du deuil public, car l'orateur demande que les avions, les oiseaux publics et les policiers se joignent à lui pour pleurer.

Troisième strophe

La troisième strophe traite des sentiments du locuteur à l'égard de la personne décédée, car il parle de ce que son défunt amant représentait pour lui.

Quatrième strophe

La dernière partie du poème voitledeuil de l'orateur devenir désespéré, car rien ne peut être bon sans son amour.

La structure de "Arrêtez toutes les horloges

Nous examinons ici des questions telles que le schéma de rimesdu poème, la forme, la césure, l'enjambement et les lignes d'arrêt.

Schéma de rimes

Auden utilise un schéma de rimes AABB dans le poème, qui est associé à un pentamètre iambique qui court tout au long de la pièce. Cette combinaison s'appelle un couplet héroïque et contribue à créer une nature musicale au poème, ce qui, bien sûr, est lié au fait que le poème a été mis en musique à l'origine. En utilisant ce schéma, Auden transforme le poème en une sorte de chant funèbre.

Forme

Le poème est écrit sous la forme d'une élégie, qui est généralement associée aux funérailles. Il crée un ton triste et endeuillé.

La césure

Auden utilise fréquemmentdes césures (une pause dans un vers de poésie) dans ce poème. On en trouve des exemples aux lignes un et quatre : "Arrêtez toutes les horloges, coupez le téléphone", et "Sortez le cercueil, laissez venir les pleureuses". Les césures divisent chaque ligne en deux moitiés, reproduisant les pauses que l'orateur ferait au cours d'une véritable élégie. Cela crée un rythme décousu dans le poème qui imite les pauses d'une véritable élégie prononcée lors d'un enterrement.

Enjambment

Auden contraste les césures en utilisant également l'enjambement (un vers se poursuivant dans l'autre, sans rupture de ponctuation). On en trouve des exemples au début de la deuxième strophe : "Let aeroplanes circle moaning overhead / Scribing on the sky the message "He is Dead""(Que les avions tournent en gémissant au-dessus de nos têtes / Gribouillant sur le ciel le message "Il est mort" ). Cela reproduit les schémas de quelqu'un qui parle lors d'un enterrement tout en montrant quelapensée de l'orateur n'est pas encore achevée.

Lignes d'arrêt

Chaque strophe du poème se termine par un pointfinal (arrêt complet à la fin d'un vers), parexemple : "For nothing now can ever come to any good". Auden utilise des lignes d'arrêt pour souligner le caractère définitif de la mort. Rien ne continue après le point final, tout comme la vie ne continuera pas (littéralement ou métaphoriquement) après l'enterrement.

Les procédés poétiques de "Arrêtez toutes les horloges

Nous examinons ici le titre, les images et l'utilisation de métaphores dans le poème.

Le titre

Le titre officiel du poème est 'Funeral Blues', mais il est communément appelé 'Stop All the Clock' en raison de son utilisation dans le film Quatre mariages et un enterrement (1994).

L'imagerie

Auden utilise des images tout au long du poème pour non seulement décrire les funérailles, mais aussi aider le lecteur à comprendre le chagrin que ressent l'orateur.

Animaux

L'orateur donne l'instruction d '"Empêcher le chien d'aboyer avec un os juteux", ce qui signifie qu'ilveut empêcher la vie de se dérouler naturellement. L'orateur pense que s'il peut empêcher le chien de faire quelque chose de normal, la vie naturelle peut s'interrompre.

L'orateur inclut également les colombes dans son chagrin, en demandant de "mettre des nœuds de crêpe autour du cou blanc des colombes publiques" .Les colombes sont traditionnellement utilisées comme symboles d'amour et de paix. Cependant, ici, l'imagerie est inversée car les colombes représentent la mort et le chagrin. Ces colombes sont "publiques", ce qui souligne que l'orateur estime que le deuil du défunt ne devrait pas être privé. Cette idée pourrait être liée au contexte LGBTQIA du poème, car le locuteur refuse de faire son deuil en privé, malgré le risque que le deuil en public aurait posé en raison de sa sexualité.

Navigation

Auden fait référence aux étoiles, à la lune et aux points cardinaux.Il était mon nord, mon sud, mon est et mon ouest. Cette image montre à quel point le mort était important pour le locuteur et à quel point son chagrin est global, puisqu'il ne peut pas naviguer dans le monde sans lui, tout en étant la seule chose vers laquelle le locuteur est conduit. La répétition de cette idée, mais avec les étoiles, la lune et le soleil, en est la preuve.

Vêtements noirs

L'imagerie des vêtements noirs est utilisée dans le vers "Let the traffic policemen wear black cotton gloves"(Que les agents de la circulation portent des gants de coton noirs).Le locuteur estime que le deuil public devrait avoir lieu lors de cet enterrement. Bien sûr, cette demande n'est pas réaliste, car le locuteur ne peut pas s'attendre à ce qu'un tel deuil public se produise. Pourtant, l'orateur estime que le chagrin est tellement écrasant et colossal qu'il devrait être universel ; tout le monde devrait le ressentir aussi.

Métaphore

Auden utilise fréquemment des métaphores (une figure de discours où quelque chose représente quelquechose d'autre) dans ce poème. Un exemple notable se trouve dans la troisième strophe.

L'orateur ne dit pas que la personne décédée était littéralement sa semaine de travail. Auden utilise plutôt des métaphores pour montrer à quel point la personne décédée était importante pour lui. Il parle de son amant comme de son "repos dominical", ce qui associe les idées de religion et d'amour. L'auteur déclare que son amant était comme une religion pour lui.

La signification de "Stop All the Clocks" (Arrêtez toutes les horloges)

Bien qu'il n'y ait jamais de sens unique en poésie, de nombreuses personnes parviennent à des conclusions similaires à propos de "Stop All the Clocks", à savoir qu'il s'agit d'un poème qui traite du chagrin et de la misère qui peut l'accompagner. Cela s'explique par le fait quel'orateur est en train d'accepter une grande perte. Le poète utilise des métaphores, des images et des instructions à la première personne pour montrer que le locuteur est en deuil et comment il gère cette émotion.

Ton

Le poème prend le ton du deuil. Il est considéré comme un exemple classique de poème élégiaque (un poème qui est une élégie) car il utilise des procédés poétiques tels que la métaphore et l'imagerie pour montrer le chagrin que ressent le locuteur. Ce ton chagrin est peut-être le mieux illustré dans le dernier vers : "Car rien maintenant ne peut jamais arriver à quelque chose de bon". Ici, la terminaison plosive "bon" indique qu'il y a une fin claire et ferme à la fois au discours et à la mort.

Les thèmes de "Stop All the Clocks" (Arrêtez toutes les horloges)

Les thèmes clés du poèmesont l'amour et la mort.

L'amour

Le thème de l'amour est présent tout au long du poème. Le poète utilise des procédés poétiques pour montrer l'amour entre l'orateur et le défunt, tels que la métaphore, comme nous l'avons mentionné plus haut.

Auden utilise le dernier vers de la troisième strophe pour montrer que l'amour est éphémère :

La césure isole les trois derniers mots du poème pour souligner la douleur isolée que ressent l'orateur. Cette affirmation montre que l'amour n'est pas quelque chose qui peut durer éternellement, mais qu'il est fini.

La mort

Lepoème aborde également le thème de la mort : après tout, il s'intitule "Funeral Blues". Le poème examine comment l'amour ne peut pas être éternel face à la mort, malgré la profondeur des sentiments qu'il peut susciter. L'orateur supplie le lecteur de cacher toutes les formes de vie, comme le montre la citation ci-dessous :

Pourtant, malgré cet impératif, le monde continuera de toute façon. Le poème explore la mort d'une manière désespérée, sachant que l'amour ne peut pas exister pour toujours à cause d'elle. La mort devient un conflit mental auquel l'auteur doit faire face.Lepoint de vue du locuteur sur le monde a changé à la suite de ce décès : "Je pensais que l'amour durerait toujours : je me trompais". Maintenant, à la suite de ce décès, il est en conflit avec cette vision tout en faisant son deuil.